J'ai pris le verre comme on prend un caillou, comme ça , sur la route. J'ai mis des couleurs sur le verre. Puis j'ai gratté la couleur avec du sable et des outils. J'ai trouvé ça joli alors, depuis, je travaille le verre comme on trouve un caillou.

                                                                                                                                                                                                                                                                                         2004

                                               Le verre est à mon sens le matériau le plus propice à révéler les poétiques de l'eau , de l'air, de la terre et du feu. Des sensations, intuitions véhiculées depuis nos ancêtres les plus anciens n'ont eu de cesse d'accompagner l'homme dans sa perception des éléments et du monde qui l'entoure. Notre inconscient est aussi bien porteur de mémoires volcaniques que celle de l'eau. En nous happant le feu fait de nous des songeurs. 

Indépendamment de son origine, de son époque, de sa culture ou statut social, l'humain imprégné de ces poétiques promène avec lui les énigmes qui le façonne, celle de l'origine et du devenir .

A mille degrés et des poussières, il n’est plus  question de démêler «  art » et « artisanat ».

Le feu qui nous prend, nous retourne et nous dépose, évapore un moment l’idée même de placer son égo quelque part sur la  pyramide. Il n’est plus  question de se farder ou de tendre à un certain mérite. Déjà trop tard pour être beau, fier ou intelligent,  de se pâmer aux miroirs des autres.

A mille degrés et des poussières , le feu bastonne, la peau transpire et le corps raconte une fois de plus un geste mille fois élucidé. Ainsi s’ exhale un langage avec le brûlant, la sécrétion d’une danse entre la matière et « l’entraille* ».

A mille degrés et des poussières, il arrive qu’on perde la boussole, qu’on fasse fi des plans , des tracés sur la carte, qu’on s’évapore.

A ces températures, les erreurs exacerbées ne révèlent plus la défaite mais une myriade de voies nouvelles. Les vents nous happent vers des volcans que l’on ne connaissait pas.

Le miracle du feu ne suffit pas . Doutes,  déroutes et approximations libèrent eux aussi la vérité d’une présence. C’est parce que le pensant ne prévaut pas au touchant que la somme de leurs actes dévoile des infinis.

A mille degrés et des poussières, j’ai souvent vu fondre des concepts, émerger des possibles.

Pascal Lemoine.

« D’après le titre, 1000 degrés et des poussières, de mon ami Etienne Huck »

                                                                                                                                                                                                                                    A Chavagnes les eaux, le 2 juin 2022.

*Entraille au singulier.

                                                                                                                   Le verre fait son apparition en Mésopotamie il y a environ 5000 ans. Les Sumériens et les Egyptiens ont mis au point différentes compositions vouées à être vitrifiées. Ces recettes ont voyagé et évolué selon les rencontres et les croisements de savoir faire. Au premier siècle avant Jésus-Christ , dans l'actuelle Syrie, fut inventée la canne à souffler. Cette technique permettant de créer des contenants capables de transporter et conserver des denrées, a été diffusée dans le monde entier. Les hommes, de par leurs déplacements et leurs échanges, n'ont cessé d'approfondir leurs trouvailles.

Ce qui fait aujourd'hui, l'ensemble de nos connaissances sur la matière et les techniques qui la façonnent est un phénomène qui lie l'humanité depuis les premières pierres taillées. Il n'aurait pu voir le jour sans le mouvement des hommes de par le monde. Il ne se perpétuera sans cet insatiable besoin de migration.

                                                                                                                                                                                                                                                                                         2023

Dans l’arche, refroidissent paisiblement les verres soufflés la veille.

Demain, ils sortiront du recuit. Des mains, des yeux parcourront leurs étranges épidermes, cahiers de champs thermiques arpentés la veille. On y verra mes erreurs et j'y retrouverai mes songes.

Il y aura sans doute la trace irisée d’incroyables réductions, quand privée d’air , la flamme  se nourrit d’oxydes, et fait migrer les bleus en or.

Des souffles venus des profondeurs ont bousculé l’ordre des surfaces. Déchirées , morcelées, des terres flottantes sur ce  magma de verre résisteront encore aux écoulements visqueux . 

 Il est des moments où l'intimité du feu  vous enlève de l’instant.  Un de ces moments même qui en tout lieu, à toute époque a lié les hommes aux hommes autour des danses lumineuses d’une flamme.

                                                                                                                                                                                                                                                                                        2025  

  Ephémère, éternelle essence de l’instant . 

Si c’est possible,

toucher de simples mystères,

Des nuages et la pluie leur mémoire

Chaque goute réveille un miroir

Si c’est possible,

être encore,

à la surface du vide,

Arpenter à nouveau ,

là où je me suis si bien,

Aux antipodes de la perfection.

                                                                                                                                                                                                                                                                                        2013

La  terre renferme sous les différentes couches de protection qui forment son manteau, son cœur qui palpite,  matrice originelle de la Terre-Mère. Parfois, ce magma s’échappe par vagues, tel le liquide primordial d’une naissance. 

Les pièces de Pascal Lemoine sont ces vies intérieures à chaque fois recréée,  tout de fragilité et de nuances, de tendresse et de force mêlées. 

On y voit ces couches de terre craquelées protégeant mais aussi cachant ce noyau interne, lisse et brillant, plein de demi-teinte et de lumières, chargé d’une espérance inaudible;  fragilité de cette vie en devenir.  

 En associant les matières comme la terre et le verre, Pascal recrée l’origine et la dualité de tout organisme. 

Il matérialise la nécessité de ces enveloppes multiples qui constituent chaque être vivant en affirmant la symbiose entre  l’impénétrable écorce et son épicentre inaccessible 

 Il réinvente des vies et nous les révèle, par des déchirures du manteau, des fractures ou des fissures.  

Il  nous permet d’atteindre ce monde si mystérieux d’avant la naissance. 

Son processus de création lui-même renforce le sens de sa démarche. Pascal Lemoine insuffle le souffle de vie dans la terre puis laisse cette vie faire son chemin. 

 L’engendrement est son mystère. 

                                                                                                                                                                                                                                            Suzanne Philidet .

A propos des œuvres de Pascal Lemoine, verrier

          Sur le site de l’artiste verrier-sculpteur Pascal Lemoine, on peut lire : « Ma connivence avec le verre a débuté par la réalisation d’urnes funéraire sur lesquelles étaient gravés des palimpsestes. Doutes et interrogations s’immisçaient dans la matière, jouant aux rythmes cursifs de poèmes de Breton et d’Eluard. Sur certains de ces vases clos, était inscrit « Carpe diem » en braille. Une gravure, un silence qui évoque l’existence et l’interrogation de ce qui lui succède. Les premiers cailloux qui m’ont paru jalonner ce chemin étaient « Le Nœud des Miroirs » de Breton, le « Tao te King » de Lao Tseu et une très forte envie de vivre ce lien particulier à l’instant que révèle le travail d’un matériau en fusion. »

          On le voit, « l’univers » de ce verrier (son œuvre en contient un, dans le sens où, comme chez tout authentique artiste, les productions d’une démarche originale sont sources d’émotions, de réflexions, de sentiments, de spiritualité, de sublimations et de transcendances) est en étroite relation avec l’élément feu et son intérêt pour la poésie. C’est-à-dire avec la mémoire d’un passé éruptif, d’un magma subitement pétrifié, et le langage poétique qui peut, plus que tout autre, être pétri jusqu’à l’obsession, contenant en lui-même cet élément de vie et de mort, principe qui ne saurait tarir aucun rêve, lieu-dit de la question métaphysique essentielle, celle de l’existence. On peut donc avancer que dans la démarche de cet artiste ont partie liée le travail du verre en fusion et l’esprit même de la poésie.

          Comment se rendre proche du non-dit, de l’informulable, de l’indéchiffrable, de l’intransmissible, peut-on se demander en regardant ces œuvres, alors même que c’est cet inexprimable-là qui nous touche ? En vérité, ce n’est pas seulement dans les objets qu’il nous propose de regarder mais bien tout entre les mots que nous posons sur eux, en les laissant venir, dans ces « trous d’air » de la pensée que se glisse le sens, y compris dans l’émoi, cette manière singulière qu’a l’artiste d’arpenter le monde et le temps du monde, ses espaces les plus arides comme les plus fertiles.

          Alors que l’argent-roi et ses dévastations, guerre ici et là, massacres et famines, nihilisme généralisé, perte générale du sens courbent toujours plus l’humain en nous, pour Pascal Lemoine, il ne semble y avoir qu’un unique objectif, celui de retrouver la mémoire perdue de l’homme et celle tout autant perdue de son ancienne dignité. Il semble que, pour lui, il est de toute nécessité de résister à ses sourdes, pernicieuses, brutales et violentes poussées et aider au désenvoûtement du monde et des consciences en se faisant ramasseur et colporteur de rêve, passeur de poésie.

          Immédiatement, en présence des œuvres de l’artiste, c’est une absence qui nous arrête, celle du comparé : à quoi ressemblent ces objets et à quoi se réfèrent-ils ? Amphores aux usages oubliés ou urnes funéraires, idoles archaïques aux formes épurées ou stèles silencieuses, outils énigmatiques d’une civilisation disparue ou fragments de météorites exhibés dans d’anciens rituels ? Tous objets jouant l’ambiguïté de ce qui était, de ce qui est et de ce qui sera... On se dit que quelque chose a été perdu, relégué sous les strates du temps. Et très vite l’on s’aperçoit, pour peu que l’on se laisse aller aux appels de l’imaginaire, que regarder ces œuvres, c’est ouvrir un chemin de lecture et ainsi, chemin faisant, nous saurons que le mystère se tient ailleurs que dans les objets présentés, que c’est l’ombre, bien plus grande que celle d’un arbre ou d’un montagne, l’ombre d’un souvenir d’avant toute mémoire même qui se lève derrière nos yeux comme une lune noire.

          Comment faire voir ce que nous avons oublié, là à même la matière des choses ? Non pas derrière, au-delà, caché en quelque arrière-monde, mais là dans le mystère de sa présence. Telle est la force et la beauté de ces œuvres, un regard qui ne conquiert pas, ne revendique aucune certitude, ne prétend apporter aucune réponse, résoudre quelque énigme, mais qui se laisse dessaisir de son saisissement et passe derrière les mots qui font écran, comme rendu à la virginité de son innocence première, au langage d’avant la parole.

          Pascal Lemoine semble penser ses œuvres en termes d’influx, de corrélation, de circulation, de respiration, de « révélation » de ce qu’avec nos simples yeux nous ne saurions saisir, si penser de la sorte c’est moins s’intéresser à ce que sont les choses qu’à ce qu’elles produisent sur nous, à comment elles se branchent sur notre mémoire archaïque, ce qui demeure en nous de plus authentiquement vital, comment elles réveillent notre sentiment d’exister quand se défait la coupure entre le sensible et le spirituel et que, nous oubliant nous-mêmes, perdus enfin, on comprenne que ce que nous nommions « la réalité » est le plus implacable des masques.

          Et, en effet, ces créations nous ouvrent au spirituel, mais depuis le cœur même du monde et des choses, celui qui nous demeure mystérieux et insaisissable, où se tient ce qui nous élève au-dessus de nous-mêmes et que nous appelons sentiment du sacré. Car c’est à partir du physique et de la matière que se dégage le spirituel, que se donne à sentir le sacré, au sein du fini que s’ouvre l’infini. Voir le monde se dépasser au sein même du monde, s’évaser en clartés musicales, vapeurs tièdes de troublantes réminiscences, ombres sur des contours d’une terre et d’un sable passés au feu, qui vont se dissipant. Passages de souffles et d’indistinctes voix. Quelque chose, dans ces objets, nous parle sans parole et chemine sans bruit, va discrètement son chemin et avec lenteur chez celui qui, les regardant, se dit : « avec les mots qu’ils me confient, j’apprends à voir, je réapprends l’humanité, et je réapprends à marcher ».

Michel Diaz, 24/09/2025